"Looking towards Mornington Crescent Station, Night" 1972-1973

Frank Auerbach, huile sur isorel, 127 x 126,5 cm, State Art Collection, Art Gallery of Western Australia

"Park Village East from the Bridge" 2003, Frank Auerbach
Huile sur bois, 137,5 x 122,6 cm

"Park Village East - Summer II" 2005, Frank Auerbach
Huile sur bois, 50,8 x 45,7 cm.

"Je trouve que ça été fantastique, mais vraiment fantastique à l'époque, parce que les gens qui faisaient des tableaux figuratifs étaient vraiment ceux qui en ressentaient vraiment le besoin. Ça n'était plus à la mode, et c'était très bien comme ça, et je crois que ce qui a été aussi favorable, c'est que les peintres, qui avaient cessé de croire en la peinture se mettent à faire des installations et à placer de petits cartels dactylographiés sur les murs, parce que cela voulait dire que seuls ceux qui tenaient vraiment à peindre continuaient..."

                Frank Auerbach

Occupant le même atelier à Londres, Primrose hill, depuis 1954, Auerbach porte un intérêt marqué à l'aspect matériel de la peinture, dans la lignée de peintres comme Soutine, De Staël ou Bacon. Peignant avec des surépaisseurs de matière, il porte son attention sur son environnement immédiat, paysage urbain, bâtiments ou parcs, série de portraits de personnes proches, dans une gamme de couleur terreuse, ou dans les noirs et blancs (Tête de Léon Kossoff, 1954). Ses paysages, traités en longs traits de peinture (l'Immeuble de la Shell vu de la Tamise, 1959), prennent à partir des années 60, comme l'ensemble de son œuvre, une gamme colorée plus riche et plus vive (To the Studios III, 1983), les portraits étant toujours déformés, dans une veine néo-expressionniste, par l'abondance et l'accumulation de la matière picturale (Tête de J. Y. M., 1980, The British Council).

"David Landau" 2007-2008, Franck Auerbach, huile sur toile, 56,2 x 51,1 cm

Les peintures de Franck Auerbach sont les résultats d'une grande appilication. Il lui faut des mois, souvent des années, de séances hebdomadaires des modèles (des amis proches ou des membres de sa famille) pour capturer quelque chose de touchant et de vrai.

"David Landau" 2007, Franck Auerbach, gravure, 40,5 x 30 cm

"Tête de David Landau" 2003-2004, Franck Auerbach, huile sur bois, 46 x 68,9 cm 

"Tête de David Landau" 1999, Franck Auerbach, huile sur toile, 72 x 67 cm

"Rimbaud" 1976, Franck Auerbach, huile sur bois, 38,2 x 38,2 cm, Tate Britain, Londres

"Je pense que j'ai essayé de faire la même chose toute ma vie de différentes façons."

                     Franck Auerbach

"Rimbaud" 1975-1976, Franck Auerbach, huile sur toile, 107,9 x 107,9 cm

Encadré : 123,4 x 123,4 x 8,3 cm, Tate Britain, Londres

http://www.tate.org.uk/collections/ptm/fa_rim.htm

 

Ce portrait de Rimbaud  était le résultat d'une commande de David Wilkie, un collectionneur qui a possédé un certain nombre de peintures de  d'Auerbach. Auerbach a initialement demandé une peinture basée sur la sculpture "l'Extase de st. Thérèse" par le Maître de la Renaissance Bernini. Wilkie avait vu ce travail (dans la chapelle Cornaro dans l'église de S. Maria Vittoria à Rome) pendant une mission militaire en Italie à la fin de la deuxième Guerre mondiale. Cependant, quand Auerbach a décliné cette commande, Wilkie a au lieu de cela demandé un portrait de Rimbaud, dont  il a admiré la poésie. Auerbach a répondu en transplantant un portrait de Rimbaud dans le cadre  de la chapelle Cornaro en place de la sculpture de Bernini.

"Scène pour Rimbaud"  environ 1976, Franck Auerbach

Fusain sur papier, 57,2 x 71 cm, Tate Britain, Londres

"Etude de la chapelle Cornaro de Bernini pour  `Rimbaud' " 1976-1977

Franck Auerbach, encre et crayon sur papier, 57,5 x 57,5 cm, Tate Britain, Londres

"Eté à l'atelier, Pilar et Jacinto I " 1997, Leon Kossoff, 142,2 x 134,6 cm

"Mornington Crescent II" 1993, Frank Auerbach

Huile sur bois, 38,1 x 45,7 cm

En 1961, quand Auerbach était seulement agé de 30 ans, David Sylvester a écrit de lui : "le travail d'Auerbach donne l'expression et de la cohérence à la complexité de nos perceptions des choses simples qu'il est pour moi le peintre le plus intéressant dans ce pays."